阿卜極畫作諸多元素之中，最重要的是「筆觸」：一種源自東方狂草藝術的獨特神祕線條，與鼓祭、太極、舞劍、經行、參禪、符籙書寫等類似，有頹廢蒼白色奔逐流竄，也有自清自明的靈光張顯；有對人性的惴惴內觀，苦楚茫然與內化光彩同在，還有對眾生的悲憫與他愛莫能助的無力感，似乎一種亙古不變的生命本質的循環、藉著現實生活中，每天上演的情境模式與戲碼，誇張地以隱喻的形式表現。

阿卜極作品的基調淡泊到近乎透明，且趨向澄澈透明。他作品中繽紛多元的技法，是為了彰顯虛寂靈動的氣流場域的暗示手法，光影、空間、色彩、線條這些元素都只是「配角」，為了不可見的透明「主角」而存在。同時，他的作品也不時地傳達著用任何語言都不能直接表達的禪宗詩偈，靈氣盎然，但一切卻都「盡在不言中」。

2009阿卜極個展「飄浮的零」，展出藝術家自1996至2009年的近61件作品，以「飄浮的零」為名，意取「零」本身「不存在的存在」，也隱喻著「無限」。本展以三個子題：「我與境系列」、「飄動的光影」、「默然澄照」，來展現阿卜極詩性的視覺化語言，述說他在這相依、互攝、融入的悠悠塵世中，凝眸默然，只道即今是、俯仰見無涯的創作體悟。